divendres, 11 d’agost del 2017

Escombrar, escombres, escombrades: Crida urgent a documentar-nos


Escombrar, escombres, escombrades:
CRIDA URGENT A DOCUMENTAR-NOS
[EL VIDRE AL COR, 11-VIII-2017]
Gerard Horta

El cartell de l’esquerra independentista (EI) –difós el 10-VIII-2017– d’un poble dels Països Catalans simbolitzat en la figura d’una dona que escombra capitalisme, església vaticana, exèrcit i monarquia confirma la continuïtat d’una tradició cultural popular catalana la qual, en aquest cas, acudeix al cartellisme soviètic revolucionari a fi de vincular impugnacions i anhels emancipadors contemporanis –des de la manca, difícil de superar a causa de leducació que hem rebut, de coneixement aprofundit de la nostra pròpia història–. La idea del cartell, molt bona (com a suggeriment, es podia il·lustrar algun banquer amb copalta, i ficar-hi un fons vermell), convoca assumptes diversos i ha desencadenat el debat periòdic sobre el cartellisme de la mateixa EI. Tota composició gràfica vehicula ideologies, concepcions del món, projectes polítics, i enguany hem contemplat més dun cartell ben encertat. Si més no, els cartells mostren, enuncien...

Dentrada, les polítiques professionals convergents Marta Pascal i Neus Munté han demostrat amb els seus escarafalls públics una ignorància vergonyosa en obviar que la presència de la imatge de l’escombra i de les seves representacions populars al llarg del temps als Països Catalans abraça amplíssims espectres de significacions en àmbits extremament diversos, inclosos aquells en què des de la cultura política dels explotats s’instrumentalitza l’escombra –i l’acte d’escombrar– com una acció d’insubmissió davant l’estat de les coses. Potser de tant blasmar associacions ideològiques i (mal)suposades violències els costa rememorar els pistolers al servei de la burgesia regionalista que a la segona i tercera dècades del segle XX assassinaren a trets centenars de treballadors anarquistes catalans, responsables de voler escombrar per sempre tota forma d’opressió, alhora que obvien la complicitat històrica de la burgesia local amb la monarquia borbònica i amb la gamma extensa de totalitarismes –inclòs el franquisme– a què la societat catalana ha estat sotmesa als darrers 350 anys. A determinada gent benpensant els desagrada més aquest cartell que no el fet que el cos autonòmic dels mossos desquadra duguin anys –ja des dels temps del Tripartit amb Saura (ICV-EUiA) com a conseller dInterior– elaborant registres il·legals de dades sobre persones militants de lEI, anarquistes i autònoms, o sobre plàcids manifestants. És lògic –penso honestament que cal dir-ho– que aquells que encarnen el model de societat que aspirem a escombrar semprenyin. Encara és més lògic, però, que vulguem polvoritzar del llibre de la història el terrorisme dEstat que encarnen.

Ara bé, el que em condueix a redactar aquestes ratlles apressades és preguntar en públic, quasi amb desesperació, qui recorda la pràctica del veïnat transformador de Barcelona d’escombrar literalment els carrers l’endemà d’una visita dels Borbó a la ciutat? (D’escombrar el trajecte pel qual havia passat el seguici reial.) No sé qui, no sé on –El Triangle?, La Directa? (no: en Jesús Rodríguez  [@albertmartnez] em recorda que té 11 anys, i una escombrada que recollí el 1997 el Contra-Infos per la boda duna de les infantes)–, no sé quan –segona meitat dels noranta, fa uns 20 anys?– en féu esment i relatà escombrades populars com les esdevingudes a Montjuïc diria que a mitjan XIX. En Toni Álvarez (@atonito73), daltra banda, em recorda l'escombrada multitudinària que es dugué a terme a Montjuïc el 28 de maig del 2000, lendemà de la desfilada militar de lexèrcit per lavinguda de Rius i Taulet. De les mobilitzacions que això provocà he enxampat la publicació que esmenta el Toni, en què es llegeix:

El dia després de la desfilada, un grup de gent va anar al lloc on s’havia celebrat la parada a escombrar i fregar el carrer per deixar-ho tot ben net. Malgrat algunes informacions errònies aparegudes als diaris, aquesta no és una tradició catalana, sinó una acció que es va fer al País Basc ara deu fer uns dos-cents anys (Per la pau, no a la desfilada, 2001).

Fora de la transmissió i les reapropiacions dinàmiques i contínues de les pràctiques socials, la qüestió és que no trobo enlloc larticle que vaig llegir, ni l’he pescat en hemeroteques digitals, ni recordo tampoc a quines fonts historiogràfiques remetia, però ha revisitat la meva memòria arran de la visió, ahir, del cartell en qüestió. Homes, dones i infants amb escombres netejaven i purificaven uns carrers que havien estat contaminats pel pas dels poderosos: contrarepresentació del pas del poder per la ciutat, exalçació del paper ordenador de les relacions socials que es pretenien materialitzar per part de les classes subalternes urbanes. En definitiva, amb aquest cartell ens situem de nou enfront de la funció social racionalitzadora que la potència dels símbols consigna, instrumentalitzables cap a tota mena de direccions.

Sisplau, si hi ha algú que pugui aportar-nos-en documentació que ho faci, us ho agrairé(em) amb immensa gratitud.

Tres cartells soviètics esdevinguts clàssics moderns:
el de Lenin del 1919 (dreta) i el del treballador escombrant contrarevolucionaris (esquerra) del 1925.
A sota (cap al 1920), el dun treballador escombrant delinqüents.


 Aquí, la contrapartida franquista (1936).

divendres, 4 d’agost del 2017

La Barcelona turistitzada

Fotografia: Andrés Antebi.

La Barcelona turistitzada
[REVISTA D’ETNOLOGIA DE CATALUNYA, 36:
126-135, 2010]
Gerard Horta, Andrés Antebi, Laura Cardús,
Pablo González, Adrià Pujol, Sergi Yanes, Daniel Malet

La recerca que ens plau presentar-vos ha pres com a objecte d’estudi el procés de turistització de Barcelona al llarg d’un segle [1]. D’entrada, es tractava d’analitzar com s’ha desenvolupat aquest procés a fi de detectar-hi continuïtats i ruptures amb relació als diversos contextos socials –polítics, culturals, urbanístics, econòmics– que la ciutat de Barcelona travessa al llarg del segle XX i el XXI. Calia abraçar, doncs, el seguit de representacions i models a través dels quals s’ha anat configurant la constitució de Barcelona com un espai creixentment atractiu per als turistes. A continuació, hom pretenia situar aquest seguit de representacions tot relacionant-les amb les pràctiques institucionals públiques i privades que han acabat dirigint les transformacions urbanístiques de la ciutat i, alhora, amb les respostes veïnals que aquestes pràctiques han provocat en determinades ocasions –és a dir, vincular els diversos contextos històrics amb la construcció de les imatges de Barcelona que s’han anat succeint fins al present–. Finalment, es volia incidir en una observació sobre el terreny del tipus d’apropiacions generals dels espais urbans per part dels turistes avui dia. A l’hora de confrontar el projecte inicial i els resultats obtinguts, aquesta recerca es constitueix com una aportació comprensiva més, respecte a les transformacions de Barcelona en qualitat d’escenari turístic internacional i als tipus de moviments i interaccions que els turistes hi efectuen. Igualment, s’hi han recollit les veus d’aquests turistes pel que fa als relats de la seva idea prèvia de Barcelona, les expectatives i les experiències que hi han viscut. La reflexió entorn dels canvis d’espais concrets de la ciutat sota la constitució de Barcelona com un gran escenari turístic s’ha basat en la comprensió de l’espai en qualitat de procés social subjecte a conflictes, antagonismes, demandes i imposicions; a dinàmiques que, si més no, sota cap concepte es poden interpretar com a completament compartides i assumides per la totalitat de la societat barcelonesa, car massa sovint el procés turistitzador emprès topa contra necessitats socials i reivindicacions generals encara ara no resoltes pels poders públics.

Fotografia: Adrià Pujol Cruells.

Des del 1888, amb la celebració de l’Exposició Universal, la ciutat de Barcelona comença a desenvolupar la seva infraestructura d’acolliment: hotels, restaurants i una certa noció del que s’entreveu que s’encamina cap a l’oportunitat que encarna de la indústria turística. No es fa promoció oficial del turisme durant aquests temps, però sí que comencen a circular guies i almanacs dedicats al visitant. A les dècades dels anys deu, vint i trenta ja s’hi pot consignar l’existència de la primera entitat de foment turístic: la Sociedad de Atracción de Forasteros, la qual actua fins a l’esclat de la subversió militar del 18 de juliol del 1936 –a Catalunya, esclafada en 24 hores–. La Sociedad té com a objectiu l’atracció de visitants a la ciutat, i per fer-ho crea una imatge acollidora de Barcelona per activar-ne els corrents turístics. Són anys de conflictes explícits: assassinats de treballadors per part del Sindicat Lliure de la patronal, bombes, vagues, revoltes i una ferma lluita social. Tot plegat no perfila un paisatge especialment captivador per a l’atenció dels turistes: Barcelona sintetitza un espectre ampli de contradiccions socials. Malgrat això, i especialment als anys trenta, la ciutat comença a gaudir de certa notorietat al mapa turístic de les ciutats de moda europees. L’Exposició Universal del 1929 serveix com a pretext a les classes dirigents per “reorganitzar” la ciutat i projectar-la amb més força cap a l’exterior. Tanmateix, la Guerra Civil estronca els projectes de la Sociedad de Atracción de Forasteros i els projectes republicans en matèria turística.

La gestió turística sota els quaranta anys de franquisme queda relegada al Ministerio de Información y Turismo i a les oficines municipals de turisme de l’Ajuntament: uns i altres actuen amb nul·la visió de futur per a la ciutat, la qual perceben com un segon plat de l’oferta del litoral, veritable pol d’atracció per al turisme de masses que esclata després de la Segona Guerra Mundial. Barcelona és, per tant, una ciutat de pas, ennegrida pels bombardeigs del feixisme, arquitectònicament desorganitzada i poc suggeridora com a centre turístic. La misèria i la repressió fan estralls en la imatge que la ciutat projecta.

Amb el començament de la interminable transacció cap al postfranquisme de la fi dels anys setanta, el Govern de la Generalitat de Catalunya reclama una gestió turística autònoma, basada en criteris de sostenibilitat: es comencen a sentir veus que reclamen una identitat turística específica per a Catalunya i Barcelona. A Barcelona, s’hi esdevenen en qualitat de seu destacada algunes de les eliminatòries dels Mundials de Futbol del 1982, la qual cosa dóna una certa embranzida a la imatge internacional de la ciutat. El sector hoteler creix i s’organitza una promoció de Barcelona dirigida a captar el públic turista, si bé durant la dècada dels vuitanta no sembla que sigui gaire efervescent.

 Fotografia: Adrià Pujol Cruells.

Una darrera fase abraça el període immediatament anterior als Jocs Olímpícs del 1992, fins a l’actualitat. La preparació olímpica transforma la fesomia barcelonesa, i també les seves exigències i febre turística. A mitjan anys noranta comença a créixer un mercat de turistes que busquen un producte nou en què l’element cultural resulta rellevant. Sobre la base d’aquesta demanda, les institucions públiques interessades a desenvolupar el turisme s’especialitzen gradualment a l’hora de perfilar i diversificar l’oferta diguem-ne “cultural”, tot maldant per atreure segments de turistes diversos en quantitat i qualitat. En nom de les bondats del turisme i l’embelliment modernitzador de la ciutat, s’estenen processos reurbanitzadors associats a l’especulació i la gentrificació.

Els turistes: una potència alienígena?
Avui, voltar per la Rambla, la Sagrada Família, el Port Vell o el Front Marítim de la Barceloneta –les nostres àrees d’estudi– constitueix una oportunitat de preguntar-se qui parla a través del cos físic d’una ciutat. ¿Els turistes que un topa cada dia són potències alienígenes que actuen, pensen i senten a través de la ciutat tematitzada que posseeixen –Barcelona–, o, per contra, hom pot concebre que és la ciutat qui es despulla a si mateixa d’ànima i consciència per ser posseïda completament per la gernació turísitica? Seria llavors Barcelona una ciutat incapaç de donar-se al món des d’ella mateixa si no és a través de l’acceptació –voluntària?, consensuada?, obligada?– d’una possessió definitiva, absoluta, del seu cos per part d’entitats alienes anomenades “turistes”? I, consegüentment: si la modernitat líquida baumaniana ha succeït la modernitat sòlida, és possible que el pas següent a la modernitat gasosa comenci a configurar-se a través dels milers de litres de vi amb gasosa que els turistes degusten a Barcelona? Aquest  darrer interrogant podria semblar vacu, gairebé estúpid, si no fos perquè el bombolleig massiu de cada un dels turistes que es belluga acceleradament pertot el planeta n’ha fet irreconeixible qualsevol classe d’especificitat: si el líquid s’escola entre els dits de les mans, els gasos adopten la categoria espectral de les presències que ara hi són, ara no hi són: incontrolables, apareixen i desapareixen de cop i volta, prefigurant escenaris la irrealitat dels quals es desconeix si se situa en la presència o en l’absència mateixa dels turistes. Sense saber ni des d’on ni cap a on ni com ni per què ni per a què, els cossos mig autòmats mig zombies d’immenses masses corpòries –que, a mode de magma ebullescent, recorren llocs i camins induïts sovint per representacions institucionals idíl·liques en què la destinació turística pren cos– refermarien la certesa de l’afirmació de Marx [2]. d’acord amb la qual tot el que és sòlid s’esvaeix a l’aire. Un esvaïment obligadament gasós, fantasmagòric, en què hom pot dubtar si la Barcelona real és la de la postal de La Rambla i el barret mexicà o la dels carrerons esfondrats del Carmel. Com es construeix la gradació entre el real i l’irreal sinó a través de representacions col·lectives? I quina és la necessitat extrema del desplaçament a un altre món que fa que el turista vulgui engolir ja no una ciutat, ni tan sols la seva pròpia experiència d’una ciutat, sinó la representació dominant a escala internacional d’aquesta ciutat?

La intensificació com més va més creixent des de la dècada dels anys setanta del turisme com a objecte d’estudi és paral·lela a l’heterogeneïtat d’anàlisis que s’hi han barallat, les quals abracen perspectives teòriques i metodològiques molt diverses malgrat que se’n puguin entreveure un seguit de dimensions centrals: la interpretació del turisme com un procés d’aculturació; com una forma d’hospitalitat mercantilitzada; com una relació mitjançant la qual es reinventen les tradicions culturals; o fins com un agent que mena a “la democràcia” –el circ politicoacadèmic dóna, a tot arreu, per a molt–. Així, en aquestes dècades s’ha afrontat l’estudi de les dinàmiques generades pel contacte cultural entre turistes i nadius; de la representació de la cultura als escenaris turístics; de l’estereotipatge de representacions i pràctiques socials per al i a causa del turisme; del canvi dels valors culturals a través de la seva pròpia mercantilització; de les polítiques públiques sobre el turisme; de les relacions de poder que mantenen les societats emissores de turistes i les societats receptores; dels processos estructurals que es donen en tantes societats amb vista a immergir-se dins el mercat turístic global en nom del “desenvolupament” –introduir-se en el circuit de l’economia capitalista com l’únic mitjà per a la supervivència material–; de la desigualtat implícita entre turistes i nadius i entre societats emissores i receptores –dins el context del vincle entre societats colonitzadores i societats colonitzades–; o del paper de les corporacions transnacionals centrades en el negoci turístic. Són, al capdavall, dinàmiques interrelacionades, l’abast de les quals és tan extens que no es possible reduir-lo a constatar les relacions de dependència, diferenciació, servilisme, dominació, control o subordinació d’arrel imperialista i neocolonial implícites en aquest univers (vegeu la bibliografia que aporta per a cadascun d’aquests àmbits Salazar, 2006: 99-104). Tanmateix, si s’efectua un canvi d’escala en l’observació i es prescindeix de les anàlisis circumscrites a relacions establertes entre societats colonials i societats colonitzades a fi de centrar-nos en les relacions dins el camp turístic entre les societats occidentals mateixes, hom reconeixeria també –aquí com en qualsevol altra banda i context (els sud-europeus com a “nous primitius”)–, relacions de poder i jerarquitzacions de tot tipus –econòmiques, polítiques, simbòliques: un grup social pot desenvolupar una relació de dominació respecte a un altre grup social, i alhora de subordinació amb relació a una altra col·lectivitat–. Quant a la classe social, a la demanda d’experiències o al bagatge previ i les intencionalitats del turista, hi ha una àmplia gamma de contextos individuals i col·lectius, de turistes, de fonts d’origen i de destinacions a través de les quals s’expliciten innumerables fenòmens socials.

Fotografia: Laura Cardús.

Cada any centenars de milions d’humans es desplacen d’una banda a una altra, no pas per romandre per sempre més a la destinació triada, sinó per ser-hi durant un curt lapse de temps que coincideix amb el període de vacances –en la majoria de casos, de vacances respecte al període laboral: una altra cosa és la situació d’aquells qui poden professionalitzar-se en el viatge turístic la major part de l’any per raó de l’status de què gaudeixen–. Des d’una determinada perspectiva, concebre que el turisme apareix com una variant de la llibertat condicional no és quelcom gaire discutible. Tot plegat representa un desplaçament immens d’experiències, racionalitzacions, anhels i necessitats, de somnis i emmalaltiments, de formes de relacions socials i capacitats adquisitives, de trobades i desencontres individuals i col·lectius i, també i sobretot, de processos inconscients. En aquest context, el seguiment sistemàtic dels desplaçaments dels turistes en el decurs dels seus viatges, al llarg dels dies i les nits, mai no ha estat un referent investigador generalitzat. Vorejant la frontera del delicte dins la legislació de qualsevol estat, ¿seria possible plantejar la possibilitat de consagrar fil per randa, dins un immens catàleg universal dels moviments físics dels humans, un apartat sobre les variables dels trànsits i els estacionaments que protagonitzen els turistes als carrers i les places de les ciutats i els pobles que visiten? I relacionar aquests espais que són físicament travessats pels turistes amb les representacions que se’n fan ells mateixos, i la seva pròpia societat, i la societat en què aquest carrer pren cos, i els vianants amb què s’encreua en aquesta mateixa destinació? Com articular, aleshores, el cos inacabable d’infinites relacions socials fetes de gestos, actituds, conductes, mirades, silencis, erupcions, esclats, paraules, interrelacions i experiències lligades a la presència del turista al carrer? Ara bé, si el turista és el protagonista d’aquest exercici de llibertat condicional; si el seu viatge corporal dóna lloc a l’aflorament d’un si mateix reprimit durant la major part dels dies i les nits de l’any: on es projecta, sobre quins espais es realitza tot plegat?

Urry (2008: 2) proposa una enlluernadora guia de destinacions –convoca el que s’englobaria com el “turisme fosc” per a Lennon/Foley; o les “vacances a l’infern” per a O’Rourke– que, amb tot, no deixen de distreure la interpretació possible de l’antropòleg. Què indueix a pensar que és menys atroç visitar una Sagrada Família plena a vessar de catòlics angloparlants satisfets d’assistir a una missa en anglès o visitar uns grans magatzems com El Corte Inglés de Barcelona, que no els camps d’extermini d’Auschwitz o les empremtes de les massacres dels franctiradors serbis a Sarajevo? O, fins i tot, per què no evocar “Días maravillosos”, el relat de l’extraordinari J.G. Ballard (2002: 49-56) entorn de la construcció a les illes Canàries, el conjunt del Mediterrani i el Carib, de centenars de complexos turístics per als aturats europeus, el viatge dels quals es converteix en un internament obligat del qual no sortiran mai més, desterrats a una quotidianitat lúdica contínua sense escapatòria possible?

Fotografia: Laura Cardús.

Fora de les argumentacions que se’n puguin fer, hi ha la condició per excel·lència de la postmodernitat sota l’ordre actual del capitalisme: la seva capacitat per integrar-ho i mercantilitzar-ho tot, en termes materials i simbòlics. A la ruta anarquista barcelonesa, s’hi pot superposar la ruta falangista, l’stalinista o l’ultraliberal; a la catòlica, l’espiritista, la protestant o l’evangèlica; al modernisme, el gòtic, el romànic o les figuracions de l’edat de bronze; la ruta dels interrogatoris policíacs abraçaria calabossos i cambres sòrdides de policia espanyola, guàrdia civil, mossos d’esquadra, policies municipals... i el pas següent, la ruta dels cadàvers, comprendria carrers, hospitals, cementiris, morgues o dipòsits de cossos congelats arrenglerats amb delicadesa. La magnitud i la rellevància social d’una representació o d’una altra atén contextos, interessos i finalitats distints, però al capdavall, una vegada immergits dins el procés del turisme global, tot és potencialment turistitzable: absolutament tot. Fins i tot hom pot convertir un tsunami  aparentment sobrevingut damunt d’una extensa franja de costa de pescadors indonesis en unes formidables instal·lacions per a turistes.

Exhibició d’atrocitats, al·lucinació generalitzada o simple condició delirant de tota representació col·lectiva? –com afirma Durkheim (1986: 243) fa gairebé cent anys–. Els mitjans per a la representació són canviants, i tota imatge dominant o preferentment estesa i coneguda d’una destinació turística apareix com el fruit, en major o menor grau, de la construcció prèvia que s’hi projecta. El 1990 la immensa majoria de persones no podien preveure l’esclat impactant d’internet, la telefonia mòbil i les càmeres digitals, que ha conduït a ampliar el testimoniatge cognitiu del paisatge visitat –a través del relat verbal, de la imatge fotogràfica, de la narració escrita– i a accelerar-ne la transmissió gairebé fins a assolir la simultaneïtat entre la vivència i l’explicació consegüent. Internet ha esdevingut un mitjà fonamental a escala global per representar una destinació turística –si hom hi clica “Barcelona” hi trobarà rellevantment la Sagrada Família, el Barça i l’encàrrec fílmic a Woody Allen sobre la ciutat–. Es refereix a això Urry quan apel·la (2008: 5) a “la proliferació d’innumerables discursos, formes i encarnacions de la mirada del turista”?

Enmig d’aquest procés de fabricació de la imatge –a la darrera dècada, a través d’internet–, però, hi ha estudiosos que han sucumbit a la temptació d’interpretar les pràctiques turístiques com una forma de resistència enfront de l’status quo, la rutinització de la quotidianitat laboral, conjugal, ideològica o del tipus que sigui. Ara bé, es pot negar la rutinització mateixa del viatge turístic planificat fins a l’extrem en termes espacials i horaris, quant a la possibilitat de generar relacions socials o endinsar-se per camins no suats? Van der Berghe (1980: 3-14, citat per Malcolm Crick, 1992: 378) remet als nexes establerts entre turistes i locals com una “paròdia de relació humana”, en la mesura que l’organització mateixa dels viatges sol impedir-ne el desenvolupament. Quin és el paper de les publicacions turístiques o de les persones que exerceixen com a guies, que no sols condueixen la mirada cap a una banda o l’altra, sinó que doten l’experiència d’uns continguts prefixats que sovint no tindran res a veure a la vivència local d’allò que es mira? I com negligir aleshores la possibilitat d’entendre la pràctica turística com una variant més de la clandestinitat col·lectiva en què hom subsumeix la seva pròpia existència, allà on el turista fa en el decurs del seu viatge el que mai no faria en la seva quotidinitat al lloc on viu? Què amaguen els turistes, què roman en secret durant i després de la seva estada? Si bé és cert que el turisme ha possibilitat l’eclosió d’escletxes socials –acceleració vertiginosa de desarrelaments que no es resolen retornant al punt de partida; pèrdues i retrobaments; exploracions sense retorn; nous acoblaments i, per extensió, aparició de noves entitats biològiques al planeta fora dels marcs instituïts en el context social, familiar i conjugal inicial del turista...–, l’encotillament temporal de la seva pràctica per a la immensa majoria de persones remet a la condició esclava dels assalariats, per més privilegiats que se sentin –especialment si es comparen amb treballadors materialment impossibilitats d’exercir com a turistes al llarg del globus–. El turista, igual que l’antropòleg, sempre torna a casa. Quina seria llavors la diligència colonial redemptora –militar, evangèlica, educacional, mèdica... o etnogràfica– (Clifford, 2001: 206)  del turista? No pas arrelar en un indret més o menys exòtic, sinó viatjar-hi. El que millor permetria detectar la condició del turista és que sempre retorna a l’obligatorietat del treball assalariat inscrit al calendari: i aquí rau el que informaria millor del major dels seus condicionaments.

Fotografia: Pablo González.

Enfront de la percepció del turista com a missioner –recordem-ho: la missió és el viatge–, se’n poden concebre d’altres força més falagueres o bé, encara pitjor, més inquietants. D’entrada, el turisme hoteler cerca un benefici que, com més ràpid sigui, millor. La compra i la venda del territori s’insereix del tot en aquesta dinàmica econòmica. Per Jurado (1992: 11) els mites centrals respecte a les suposades bondats de la “indústria de serveis” turística versen entorn de la seva visió com a generadora de treball i riquesa; com a via de comunicació cultural; com a mitjà per conservar les belleses del món; o com a generadora de canvis socials positius. Fora dels límits de la mitificació turística, hi ha l’experiència del turisme com un agent de desestructuració social, ambiental, polític, econòmic i psicològic de les societats receptores. Autors com Crick ja incideixen en aquest camp d’estudi vint anys enrere i, assumint la perspectiva d’acord amb la qual el turisme és una forma de neocolonialisme, aprofundeixen l’anàlisi dels processos polítics i econòmics que hi estan implicats. A partir d’aquí, van aflorant un seguit de qüestions (Crick, 1992 [1989]: 339-403) que d’una manera o una altra són presents en la nostra recerca. La relació entre el turista i l’autòcton, indígena, nadiu o com se’n vulgui dir expressa un desequilibri quant a les motivacions, les concepcions, les actituds i els coneixements a través d’unes relacions socials desiguals, i els canvis socioculturals implícits en aquest procés global exigeixen de tenir-ne en compte ja no la complexitat, sinó les tremendes contradiccions de tota mena que s’enclouen dins l’univers turístic. Si, per a Crick mateix, concentrar-se en el turista significa negligir en gran manera el sistema internacional del turisme (ibidem: 351), el que aquesta investigació ha pretès és convocar un llarg procés temporal de representacions de Barcelona com a destinació turística i, a continuació, un seguiment dels moviments i les encarnacions d’aquestes representacions a través de les figures dels turistes, tot contextualitzant les dinàmiques socials, polítiques, econòmiques i urbanístiques viscudes per la societat de les distintes àrees estudiades. Com és possible relacionar, doncs, la distància abismal que separa la imatgeria del turisme internacional i la realitat socioeconòmica dels entorns representats o destinacions turístiques o com se’n vulgui dir? [3]

Mercantilitzacions sagrades i forats negres
Contemporàniament, l’experiència col·lectiva del desplaçament físic cap a societats situades més enllà de les fronteres estatals s’ha generalitzat: d’una manera o una altra, i fora de contextos específics de crisi econòmica com la que a escala global s’està vivint a l’actualitat, la possibilitat d’esdevenir turista és a l’abast d’amplíssims sectors socials diguem-ne occidentals, i no sols de les classes altes o benestants. L’experiència del trànsit si fa no fa lent i gradual d’un indret a un altre ha estat en general negligida mitjançant els vols aeris i, més recentment, se n’ha aprofundit la popularització a través de les companyies anomenades “de baix cost”. Així, se superposen imatges, paisatges, evocacions d’altres móns que, en efecte, són aquí. Augé assenyala (2007: 62) que per als “països del sud” –es refereix clarament a les societats que al seu moment foren colonitzades per les potències estatals europees– el turisme representa una font d’ingressos. Que això n’impliqui el desenvolupament és força més discutible –pels models de desenvolupament associats a aquest procés– que no pas el reconeixement dels qui en solen resultar beneficiats: organitzacions i individus dels “països desenvolupats”. Britton ja escrivia el 1978 que “la indústria del turisme és l’oposat al desenvolupament autosuficient” (dins Crick, 1992 [1989]: 363). Amb tot, la massificació dels processos lligats a l’esclat mundial del turisme abraça igualment l’hemisferi nord, com l’experiència catalana i barcelonesa demostren.

Què cerca el turista? Exotisme, coneixement de noves experiències de tota mena, coneixement impossible de la societat a què viatja, assoliment d’un status simbòlic dins el seu propi medi social pel fet d’haver viatjat, descobriment del que altres ja han descobert, un mer sentit per al període vacacional...? Aventura, consum, comoditat? Cerca allò de què disposa a la seva societat o bé cerca vivències distintes com ara les d’una platja i la sobredosi consegüent de raigs ultraviolats? Cerca coses? Platja!!! Desconèixer un marc social en què un hi és per un breu període de temps possibilita la transgressió de normes equiparables a les de la societat de què es prové, en la qual el compliment que se’n fa és explícit. De fet, això mateix és el que han fet els ciutadans de barris benestants o “més benestants” de Barcelona quan han acudit a barris històricament emmordassats com el Raval. Amb el turisme, es modifica l’escala i la intensitat de l’ocupació. Fins i tot –i malgrat que aquesta recerca s’ha centrat en el que s’ha anomenat fast-visits o visites ràpides, llampec, d’entre dues i quatre nits–, les mobilitats massives associades a les formes diverses de la globalització manifesten la conversió en turistes perpetus de residents urbans com els erasmus –estudiants becats d’universitats europees per dur a terme els estudis en universitats foranes–, la rellevància dels quals resulta indiscutible en el cas de Barcelona a l’hora d’explicar el desenvolupament de processos inflacionaris i segregadors en determinats barris de la ciutat –el Raval, el Born, la Barceloneta, Gràcia–.

Fotografia: Laura Cardús.

Els turistes exploren més enllà dels catàlegs i els guies turístics? No  gaire: ens ho confirmen ells mateixos i ho hem detectat observant els seus moviments. Solen agrupar-se majoritàriament en els punts habituals de l’àrea metropolitana, si bé la seva presència creixent en espais com Gràcia durant la Festa Major del barri sigui ja inaturable, com a expressió d’un procés de gran envergadura en què l’ocupació turística dels carrers actua a mode de forat negre que d’una manera progressiva engoleix tot allò amb què contacta. Ara bé, els turistes dinen, miren, consumeixen, dormen i caminen per llocs força previsibles, aquí i a tot arreu. Els turistes, sobretot, consumeixen: d’entrada, temps i espai. El problema és si allò que la física tradicional anomena forat negre –black hole–, caracteritzat per la gran concentració de massa al seu si, no és en realitat, seguint la física quàntica, una totalitat negra –black whole–, allà on justament el no-res és la font de totes les coses, i, el seu trànsit, un camí cap a altres dimensions. Les dimensions de la Barcelona turistitzada són inqüestionablement distintes d’aquelles que provenen de les lluites per la consecució d’unes condicions de vida dignes en què la seva ciutadania ha estat implicada històricament: habitatge, sanitat, dignificació de les condicions laborals, accés igualitari a una educació de qualitat, transports públics, pràctiques polítiques participatives, veritablement democràtiques, horitzontals. També, però, com s’ha plantejat, les dimensions de l’experiència que el turista té de Barcelona difereixen molts cops de les seves pautes socials ordinàries al seu medi originari: en realitat els universos de significació aliens –“sistemes”, en diu Hannerz (1998: 170,)– no interessen tant com les platges. Llavors, quina Barcelona s’ha fet per als turistes? Les operacions exercides sobre barris com el Poble Nou o el Raval exemplifiquen la magnitud d’un desoïment institucional sostingut: destrucció del teixit social, enderroc d’habitatges i construcció especulativa –en massa casos, completament allunyada del paisatge arquitectònic del barri–, gentrificació, esventrament dels barris mitjançant l’obertura de noves vies, manca sostinguda de prou equipaments públics i d’espais públics que satisfacin les necessitats quotidianes de residents i vianants, manca de rehabilitacions de l’interior dels habitatges, ressignificacions imposades en funció de la voluntat propagandística de la ideologia burgesa dominant. Si s’hi afegeix la conversió d’espais en escenaris públics per a la desfilada multitudinària i festiva d’innumerables figurants que no poden sinó mostrar-se agraïts als poders municipals pels fastos lúdics amb què els professionals de l’Administració pública celebren les seves competències faedores en les ocasions que el calendari indica, i s’hi afegeix encara la fusió d’aquests figurants, electors potencials, amb la massa turística, la qual és objecte de deferències organitzatives que s’acumulen any rere any –festivals musicals com el Sònar i el Primavera Sound, amb una presència abassegadora de turistes–, el resultat és el d’una bella postal rere la qual s’hi amaguen realitats socials no gaire agradables, injustificablement perpetuades. Sobre Barcelona, Palou (2006) analitza críticament el procés de fusió de la identitat dinàmica, versàtil i contradictòria de la ciutat amb el seu estereotipatge identificador –Maffesoli ens n’advertia respecte a altres contextos–, i com la ciutat representada posseeix la ciutat mateixa, la ciutat posseïda: cal recordar el debat entre catòlics i iconoclastes entorn de la infausta possibilitat que la representació del transcendent pugui esdevenir el transcendent mateix? És possible imaginar –Ballard, sens dubte, ho faria– una Barcelona disposada a polvoritzar les representacions dominants que se’n perpetuen? Una multitud d’indígenes dinamitant la Sagrada Família, el Maremagnum, l’Hotel Barceló, l’Hotel Vela, la Torre Agbar; incendiant milers de barrets mexicans, figures de toros, reproduccions del Camp Nou; llençant al clavegueram tones de paella congelada, carteres buides de turistes assaltats i excrements de gos; o crucificant més enllà de la quinta forca centenars de milers de turistes cremats pel Sol, ebris, absents de si mateixos i de la ciutat que visitaven?

Barcelona se va poniendo imposible. Con el pretexto de la Exposición, suben al cielo los precios de las cosas y la  remuneración de los servicios”, deia  La Vanguardia del 30-V-1888. I, en un exemplar del Diari de Barcelona del mateix any, s’hi llegeix que “hoy, la exposición de los productos de la actividad humana es poco más que el pretexto para atraer concurrentes a las poblaciones que las exhiben” (Casassas i Ymbert, 1988: 90). Calia que la ciutat industrial fos vista com una altra cosa a la mirada turística, calia higienitzar la ciutat i entendre que el turisme és “una aula de civilización; calia, com continua assenyalant el 1908 G. Arnús dins Barcelona cosmopolita...,

...cambiar el aspecto indisciplinado que hoy presenta Barcelona. [...] sería muy conveniente que algo se empezara a hacer en este sentido para evitar que, v.g., los carreteros dirigiendo sus caballerías a grito pelado, las innumerables cabras (hemos llegado a contar nueve grupos a la vez en una sola manzana del ensanche) que circulan por la ciudad ensuciando las aceras y rascándose contra las fachadas de las casas, los niños alborotando, y los vecinos, en general, tomando las calles por lo que no son, den a nuestra población un aspecto que no corresponde realmente a su importancia. Hora es ya de que en Barcelona se obligue a todo el mundo a respetar la disciplina urbana y acatar las ordenanzas municipales. (Ibidem: 65 i 66)
       
El desenvolupament explicatiu del procés de representació de la ciutat que hem dut a terme durant la investigació i dels seus vincles amb la reproducció de la imposició de formes d’ordenació de la vida social –urbanística, política, econòmica, cultural– ens du a constatar la persistència llargament perpetuada d’una ideologia que malda no ja per representar la ciutat, sinó per convertir-la en l’encarnació d’un indret, d’un “ordre públic”, desconflictivitzat, idíl·lic, plàcid... inexistent. De les curses de braus, el cant flamenc, els monuments, els racons pintorescos i el lleure familiar com a crida, es passarà a formes culturals que abracin història, art, disseny, museus, arquitectura, urbanisme, esdeveniments “culturals”, la vida nocturna i una “moralitat relaxada” adreçades a destacar el tarannà modern, obert i progressista (?) de la ciutat, amb el rerefons de l’olímpica obertura barcelonesa a la fantasia per excel·lència: les platges de Barcelona. Els nombrosos matisos d’aquest procés de transformació i destrucció de la Barcelona proletària, i dels sentits que aquesta ciutat ha anat donant a la vida social, han estat aprofundits confrontant-hi tota mena de fonts i testimoniatges, a fi de posar-lo en relació amb els quatre espais esmentats.

Fotografia: Pablo González.

Potser el més rellevant d’aquesta investigació no sigui haver recollit una multitud de moviments físics i de verbalitzacions de ressignificacions de les maneres com les elits barceloneses han representat la ciutat durant un segle, per ventura el més sobresortint rau que la investigació confirma, en efecte les paraules de Durkheim del 1912 citades anteriorment, les quals trobarien una sòlida argumentació en tot allò que hem observat: la grandesa i la misèria d’uns éssers humans a través de les seves quotidianitats i de les seves imatges i expectatives sobre la ciutat; uns éssers humans que, presentats al llarg de dècades pels governants de torn com una mena de potències de les quals dependria la nostra pròpia existència, ens permeten prendre’ls com a  mirall no sols dels nostres viatges, sinó de la derrota definitiva del que Jean Duvignaud en deia el 1977 “el salvatge europeu”: contra l’internacionalisme proletari dels vells temps –heus ací el salvatge europeu–, el cosmopolitisme turístic ha acabat desbaratant la història d’una ciutat envaïda per turistes que acudeixen per exemple a la Barceloneta, un barri del qual els webs turístics de l’Ajuntament de Barcelona destaquen la rellevància gastronòmica dels restaurants asiàtics que s’hi enclaven. Segurament el més remarcable de la investigació realitzada no consisteix a haver fixat la perpetuació de conceptualitzacions classistes en les representacions institucionals de la ciutat –“la Rambla del Raval com a model de patrons harmònics de convivència entre cultures”, com esbomba la propaganda municipal–, ni els processos elititzadors a través dels quals s’ha abordat la immensa operació d’expulsió dels ciutadans d’uns barris destinats a esdevenir descomunals i plaents parcs temàtics –a mig camí de la disneyficació i la disneyfecació–, ni els trànsits dels turistes pels nostres carrers; el més rellevant és que les Barcelones reals, la representació turística de Barcelona i la racionalització posterior que el turista en fa apareixen com si fossin universos paral·lels: més enllà de les realitats indígenes, més enllà de la propaganda turística i més enllà del Sol a les platges, el turista configura un seguit d’ideacions de vegades delirants: tant, que hom es trobaria immergit en el cul-de-sac de no poder restablir amb coherència aquest vincle entre Barcelona, la seva representació turística i l’experiència viscuda, racionalitzada i verbalitzada pel turista... si no fos perquè al capdavall nosaltres, els barcelonesos turistitzats, i ells, els turistes que ens posseeixen, som fills anòmics en cerca d’una mica de sentit per orientar-nos cap a la vivència d’alguns moments agraïts, feliços, alegres –en ciutats pròpies o alienes–, uns moments que la societat global ens nega llevat que s’esdevinguin sota les pautes del consum. Però si el consum és gairebé obligat, no queda clar que la imposició de la representació condueixi a la interiorització d’un sentit en termes unívocs.

Què hi hauria rere la mirada buida, fixa, perduda, penetrant i estranya d’aquell turista amb pinta d’eslau, palplantat enmig de la Rambla amb un barret mexicà gegant al cap i del tot borratxo, més que el moment en què aquest home pren consciència que allò que té al davant no és Barcelona ni la Rambla ni una floristeria, sinó una combinació atzarosa i infinita de sentits i experiències..., gairebé l’eternitat? I què hi ha, llavors, rere l’eternitat sinó un complex turístic il·luminat del qual tots nosaltres, com a salvatges europeus, un cop ens hi endinsem mai més no en sortirem?

Referències bibliogràfiques
AUGÉ, M. (1998) El viaje imposible. El turismo y sus imágenes. Barcelona: Gedisa.
– (2007) Por una antropología de la movilidad. Barcelona: Gedisa.
BALLARD, J.G (2002 [1982]) “Días maravillosos”, pàg. 49-56, dins Mitos del futuro próximo. Barcelona: Minotauro.
BESTARD, J. (2007) “Exposar l’altre o exposar-se a un mateix”, dins Quaderns-e de l’ICA, núm. 9. Barcelona (dins el monogràfic Els museus d’etnologia a debat).
BOISSEVAIN, J. (2005) “Rituales ocultos”, pàg. 217-228, dins Pasos, vol. III, núm. 2. La Laguna.
CLIFFORD, J. (2001 [1998]) Dilemas de la cultura. Barcelona: Gedisa.
Crick, m. (1992 [1989]) “Representaciones del turismo internacional en las ciencias sociales”, pàg. 339-403, dins F. JurADo (comp.) Los mitos del turismo. Madrid: Endymon.
DELGADO, M. (2000) “Trivialidad y trascendencia”, pàg. 245-276, dins J. LARROSA/C. SKLIAR, Habitantes de Babel. Barcelona: Laertes.
– (2002) “Los efectos sociales y culturales del turismo en las ciudades históricas”, dins Congreso Internacional sobre el desarrollo turístico integral de ciudades monumentales. Granada, 19-22 de febrer del 2002.
DURKHEIM, E. (1986 [1912]) Les formes elementals de la vida religiosa. Barcelona: Edicions 62 - Diputació de Barcelona.
DUVIGNAUD, J. (1977 [1973]) El lenguaje perdido. Mèxic DF: FCE.
HANNERZ (1998 [1996]) Conexiones transnacionales. València: Universitat de València.
JURADO, F. (comp.) (1992) Los mitos del turismo. Madrid: Endymion.
MEDEIROS, A./RAMOS, M.J. (2009) Memória e Artificio. Lisboa: Sociedade de Geografia de Lisboa.
PALOU, S. (2006), “La ciudad fingida”, dins Pasos. Revista de Turismo y Patrimonio Cultural, vol. 4, núm.1.
PRATS, L. (2003) “Patrimonio + Turismo = ¿Desarrollo?”, pàg. 127-136, dins Pasos, vol. I, núm. 2. La Laguna.
– (2005) “Concepción y gestión del patrimonio local”, pàg. 17-35, dins Cuadernos de Antropología Social, núm. 21. Buenos Aires.
ROIGÉ, X. (2007) “Museos etnològicos: entre la crisis y la redefinición”, dins Quaderns-e de l’ICA, núm. 9. Barcelona.
SALAZAR, N. B. (2006) “Antropología del turismo en países en desarrollo”, pàg. 99-128, dins Tabula Rasa, núm. 5. Universidad Colegio Mayor de Cundinamarca.
URRY, J. (1990) The Tourist Gaze. Leisure and Travel in Contemporary Societies. Londres: Sage.
– (2008) “La globalització de la mirada del turista”, pàg. 49-57, dins Barcelona Metròpolis. Revista d’informació i pensaments urbans, núm. 72. Barcelona.

[1] Es tracta del fruit d’una investigació –A voltes. Pels itineraris turístics de Barcelona (1908-2008)– duta a terme sota el paraigua de l’Inventari del Patrimoni Etnològic de Catalunya (IPEC) per part d’un conjunt d’antropòlegs de l’Observatori de la Vida Quotidiana (OVQ): Andrés Antebi, Laura Cardús, Pablo González, Adrià Pujol, Sergi Yanes, Daniel Malet, amb la coordinació de Gerard Horta.
[2] El mateix –poc glorioses paradoxes de la vida– que justifica el colonialisme britànic a l’Àsia perquè així s’hi esdevindrà el pas del mode de producció feudal al capitalista i, per tant, la futura revolució del nou proletariat asiàtic. Malauradament, no sembla que les revolucions antifeudals dels remences catalans fessin forat en les ciències socials europees...
[3] I aquí s’han de convocar les anàlisis que des de perspectives diverses s’han dut a terme sobre els encavalcaments complexos de models i processos de patrimonialitzazió (Prats, 2003 i 2005; Frigolé/Mármol, 2009), museïtzació (Roigé, 2007, per a una mirada panoràmica; Bestard, 2007, i Boissevain, 2005, per una de concreta) i ús polític del turisme cultural (Delgado, 2000 i 2002; Medeiros/Ramos, 2009).

Neighbors, an endangered species in Barceloneta


NEIGHBORS, AN ENDANGERED SPECIES IN BARCELONETA
[“SHAPING LIVES AND PLACES WITHIN SOCIAL MOVEMENTS”. SIEF 2011. INTERNATIONAL CONFERENCE.
LISBON, 14-21 APRIL, 2011.]

Sergi Yanes / Gerard Horta / Andrés Antebi

The case of the Barceloneta, old fishing neighbourhood in the city of Barcelona, is today a major example of how the establishment of the tourist industry mechanisms through urban development planning and the policies on tourist promotions, reshape the territory into two of its basic functions: the physical cosmos and the symbolic cosmos.

The district of Barceloneta is the district of Barcelona which has been written about most superficially: over time, there is an abundance of traditional and folkloric accounts that praise the wonders of the Mediterranean atmosphere, the smell of fried fish, and the bustle of the streets, the sea breeze or the charm of seeing the washing hung out to dry. Nonetheless, there is no mention of the most conflictive economic and political issues. They are clichés of time gone by, of a peninsula with a strong working class tradition – the anarquism of the layman in the XIXth century right up to the 1930’s, the cultural political struggle during the dictatorship and post-dictatorship decades – as well as port and industrial traditions that, although for a long time linked to the supposed “miseries” that are attributed to rundown areas as opposed to the bourgeoisie neighbourhoods, have also maintained a “function of leisure” for more than a century. In the years of late however, the Barceloneta has become a fashionable district, a valued leisure space – very attractive to both tourist and investor, built on the symbolic pillars of a “fossilized speech”, as well as the physical pillars of urban intervention: recovered beaches; in the XXth century the industrial activity of the area prevented their access – a reconditioned Sea Front (Passeig Marìtim), the main artery that provides the entrance to the district- that continues to grow, and the ludic refurbishment of the Port Vell ( Old Port): the central area of the old port, turned into a commercial area together with the Maremàgnum complex.

Within the dynamics of tourism in the littoral region of Barcelona, the Barceloneta is an arrowhead. In the beginning of 2010, the price of the soil per metre square was one of the most expensive in the city. As you come close to its beaches, the horizon appears partially blocked by the luxurious W Barcelona hotel (colloquially known as the Hotel Vela), designed by Ricardo Bofill, whIch does not comply with the existing Coastal Laws that does not allow buildings to be constructed next to the sea. The hotel projects an unnerving shadow, metaphor of the elitist direction taken by local council management has taken as far as tourism is concerned. As a result there is a mirror effect: while the district is torn apart by the arrival in mass of speculators and tourists, the old neighbourhood- strangled by the pressure of the market coupled with the incurrence, if not complicity, of public administrations- begin to pack their belongings.


Tourism is today one of the main mediators in the construction of cultural meanings. Planned production of the publicity-tourist image and the seduction of tourist destinations, are fundamental in the perception and subsequent benefit of leisure areas. This perception is produced from the process of conversion of the “place” into a “touristic scenery” (Nogués Pedregal, 2005:24).

The tourist environment would be the container of three extra big areas, in agreement with the presence or absence of tourists and commercial establishments: the place (where there are no tourists and urbanistically speaking corresponding to neighbourhoods and dwellings), the tourist territory (where there are no premises and morphologically corresponding to hotels and/or residential groups: tourist apartments) and the negotiates space (where interaction takes place: supermarkets, bars, streets, squares and the beach). The tourist space and the symbolic sphere, which in turn should be divided into two sub-spheres: the tourist scene (where the tourists act out their experiences) and the native scene (where the residents act out their experiences). In this way, the concept of tourist space would not represent space as a container of socio-cultural facts related to the tourist industry, but an imagined space built through experience at different levels by the actors situated in the tourist environment (Ibidem:14).

In the case of the Barceloneta, the urban development approach defines and brings about new space shaping, outlining a tourist territory that rises from – and in – the native place, through the establishment of urban uses that make up the business space (hotels, apartments, restaurants, commercial establishments, transport, sea front, public spaces…). It is this “tourist environment”, together with the experience that both neighbours and visitors have, that shape the symbolic sphere, that is, the tourist space.


Now more than ever, the tourist space becomes structurally undifferentiated, confusing and undefined, and this fact leads many neighbours to experiment their “space”as if it was a theme park, not knowing where the tourist scenery begins and where it ends, as Donaire/Galí (2002: 19-29) suggested. The mimetic projection of certain heritage aspects of urban scenery and everyday social life generates a breaking feeling towards the referents that place normality in a perpetual state of unforeseeable surprise (Augé 2008). In this sense, the intention is of a complete tourist transformation: not only is the tourist transformed, but also any other passerby.

As Antebi (2010) points out, the neighbourly  movement can be understood as a group of people that act collectively, that live and organize themselves to obtain shared objectives or to contest a situation that is considered a unacceptable for whatever reason. Descriptively it can be considered a social movement, as they mobilize and self-dramatize in the way of demonstrations on the street through which they move and are made visible. In the Barceloneta, therefore, these mobilizing reasons are the urban transformations of public and private nature that the tourist industry –as well as their promoters – have as their main benefit. A string of transforming processes appear while gentrifying the district at neighbour, commercial and heritage level, shaping a new reality within only a few years.


In the event of the facts, new entities such as L’Associació de Veïns de l’Òstia (Òstia neighbourhood Association) and the platform in defence of the Barceloneta have been consolidated. These entities are outside the orbit of the powerful neighbourhood and trade pro-government associations. The new collectives are beginning to organize themselves using different strategies to defend their right of not to be expelled from their own neighbourhood.

Their work has brought to public light the problems the area suffers from in relation to the accelerated tourist trade effects. Overall they denounce a situation which excludes them and conceive a neighbourhood with a vision of those who live in it, not only for those who visit. The aforementioned collectives, both active and involved in the social weaving of the neighbourhood, began different revindicating and informative campaigns that finally gave their fruit: in October 2008, the Town Hall agreed to a partial withdrawal of the Pla dels Ascensors (the lift plan)- which intended to implant lifts in different buildings with the apparent motive of improving the access to elderly people in their homes, but that many neighbours believed it was only a ploy to transform the dwellings into tourist apartments- and the opening of a study of the situation to find new alternatives. Nevertheless, the fight continues.

Collectives parallel to the association movement of neighbourly nature, came on to the scene giving support to the neighbour’s initiatives deriving into actions using public space, which in turn became the visible focus of the conflict between the neighbourhood and the Public Administration bodies. The perception of space as a festive and vindicated space, provides the street with a string of material and physical presences that combine with practices and representations- collective life in itself- that generate around it and that results in the superimposition of the vindicated space on-and between- the tourist space. Forced by this imposition, the so called “erased geography” intends to overcome the “finalized story” proposed by the tourist speech discourse and allow the people to re-conquer the space in a way that is both presential and active. This aesthetical performance of the tourist tour, advocates for an itinerary through spaces that belong to the collective memory, small diffuse referents – sometimes shared- invisible monuments of a time that refuse to disappear because it is still alive and kicking and because it still has “meaning”, antagonically speaking, and still shows itself in all its crudity within public space.


Occupying empty abandoned dwellings in, for example Miles de Viviendas has brought about the creation of communal spaces where the presence of the destructive neighbourhood politics –speculation and tourist politics– has loomed permanently. In this context, an elaborate and politicized discourse has developed. Many street demonstrations, concentrations, debate sessions and neighbourhood assemblies have had their meeting place on the streets, squares and empty buildings of the Barceloneta, reflecting the centrality of the street as a staging of complex and dynamic ways of collective life. A stage that sees how the people, the neighbourhood and pedestrians have historically used their own streets and squares throughout the city, to express their identities and projects on the bond that is established between space and its symbolic use- through posts of political, syndical, religious, sports, and festive natures.

In no place like the street are people from the popular classes recognized as a society transformation force or even as the incarnation of society itself through the multiple demonstrations and urban concentrations.

Lastly, taking over the Hotel Vela would be an example of a direct action through which the citizens take back urban spaces temporarily both materially and symbolically. In this case a “negotiated space” such as the beach, submitted to merchandizing logic, becomes the witness of a real takeover of one of the icons that better symbolizes the drama of the transformation of the neighbourhood. The spirit of the Mediterranean, so revindicated by the Public Administration as heritage for the new city open to the sea, is used as a setting for the fight between the neighbourhood and the urbanizing machinery that works under the principles of capitalism.

References
Antebi, A. (2010) “El Passeig Marítim i les platges de la Barceloneta”, 91-128. In Horta, G./ Antebi, A./Cardús, L./González, P./ Pujol, A./Yanes, S./Malet, D. (2010) A voltes. Pels itineraris turístics de Barcelona. Unpublished text for the Ethnological Heritage Inventory of Catalonia (Inventari del Patrimoni Etnològic de Catalunya) - Generalitat de Catalunya.
Augé, M. (2008 [1977]) El viaje imposible. El turismo y sus imágenes. Barcelona: Gedisa.
Benach Rovira, N. (1993) “Producción de imagen en la Barcelona del 92”, Estudios Geográficos, LIV, 212.
Delgado, M. (coord.) (2003) Carrer, festa i revolta. Barcelona: Generalitat de Catalunya.
– (2010) “¿Qué son los `movimientos sociales?´.Consideraciones para Muna Maklhouf”, El cor de les aparences. Blog personal de Manuel Delgado.
Horta, G. (2004) L’espai clos. Fòrum 2004: notes d’una travessia pel no-res. Barcelona: Edicions de 1984.
– (2010) Rambla del Raval de Barcelona. De apropiaciones viandantes y procesos sociales. Barcelona: El Viejo Topo.
Nogués Pedregal, A.M. (2005) “Etnografías de la globalización: cómo pensar el turismo desde la antropología”, Archipiélago,  68: 33-38.
Yanes, S. (2009) “Dialécticas de una calle turística: la Rambla de Barcelona”, Ankulegi. Gizarte antropologia aldizkaria, 13: 45-54.